SWAB GATE
Eva Barois De Caevel. Credits: Étienne Dobenesque
SWAB GATE consists of solo presentations of African and Caribbean artists, living and working in Africa and Europe, or between these continents, with a strong focus on painting.
The participating galleries for this section of the fair have been selected and invited by curator Eva Barois De Caevel.
The selected galleries are located both in Africa and in Europe.
This program aims first at presenting the work of four great contemporary painters, but it also hopes to question the history and the actuality of categories such as the one we use here — painting as a medium and the geographical origin.
Participating Galleries:
-Steve Bandoma
Born in 1981 in Kinshasa, Democratic Republic of Congo.
Lives and works in Kinshasa, Democratic Republic of Congo.
Gallery Angalia, France
-Hamid El Kanbouhi
Born in 1976 in Larrache, Morocco.
Lives and works in Amsterdam, The Netherlands.
Gallery Van De Weghe, Belgium
-Sébastien Jean
Born in 1989 in Thomassin, Haiti.
Lives and works in Haiti.
Maëlle Gallery, France
-Wycliffe Mundopa
Born in 1987 in Rusape, Zimbabwe.
Lives and works in Harare, Zimbabwe.
First Floor Gallery Harare, Zimbabwe
The artists whose work I selected for this program inside SWAB are Congolese, Zimbabwean, Haitian, and Moroccan. They are painters or also painters.
If one remembers the historical and yet quite recent struggles during which the African and African-American artists had to negotiate their right to modern painting, to abstract painting, to conceptual painting, while having to answer for their (desired or criticized) “traditionalism”, thus one realizes that painting offers a fertile ground, at least as fertile as other ones, to question assignations, temptations of essentialism, appetite for exoticism, that any non-Western artist has to deal with.
This selection also hopes to produce a dialogue in the space of the fair itself, that could exist between the works, beyond the booth walls: Steve Bandoma, Wycliffe Mundopa, Sébastien Jean and Hamid El Kanbouhi are four artists who paint nightmares, fantasies, bodies on which we can read sufferings, haunted still lives.
They work on paper or canvas, with gouache, acrylic, pastel, oil, ink; they are — maybe — expressionists.
Kura Shomali, whose work I admire a lot, says: “Art is a straight jacket and I do not know how to wear it; an inner fear of not being able to meet the collective fears. Only art can soothe.”
I found interesting to bring together two categories — and their fundamental impotence as categories: one related to a medium, the other to a geographical area.
I was happy to believe that this “African painting” conveys above all a Humanism, here, in Europe, where people collect it and give it prizes. A Humanism according to Edward Saïd, “a coming Humanism”, and not its substitute from the Enlightenment — the will to understand the others that, as long as it is fiercely authentic, excludes any domineering ambition.
Text by Eva Barois De Caevel
Hamid El Kanbouhi - Strand - Oil on canvas 2011. 200x200cm
ZHONGGUÓ: LA NUEVA FOTOGRAFÍA DE CHINA
Swab Barcelona
presenta el nuevo programa comisariado por Na Risong y Susana Sanz,
"Zhongguó: La Nueva Fotografía de China"
El arte chino contemporáneo es
un complicado mosaico creado por diferentes tendencias. En este programa
comisariado, hemos seleccionado una de esas muchas tendencias, la "Nueva
fotografía china" la cual empezó al finales de los 90. Por primera vez en
Swab Barcelona, presentamos un grupo de fotógrafos que nos acercan a
un lugar donde el futuro y el pasado coexisten, el país que posee la tasa
de crecimiento económico más rápido del mundo: Zhōngguó (China).
Contrariamente a la idea que
considera el arte chino contemporáneo una mera copia del arte
occidental, estas imágenes procedentes de China muestran lo contrario. La
"nueva fotografía china" es la expresión social, espiritual y
personal que preocupa a Bo Mu y Zhong Weixing, también la conciencia
de los problemas ambientales en China por Jin Ping o la interpretación
irreverente y sensual de las celebraciones tradicionales en el Año
Nuevo Chino de Liu Jianan y el enfoque divertido de imágenes tradicionales
como Confucio, revisitado por Ju Duoqi.
Estos fotógrafos chinos tienen la tarea de construir una fotografía china contemporánea, cuyo objetivo final es crear su propio lenguaje, reflexionar sobre su identidad artística por sí mismos y encontrar su propia imagen / imágenes.
Estos fotógrafos chinos tienen la tarea de construir una fotografía china contemporánea, cuyo objetivo final es crear su propio lenguaje, reflexionar sobre su identidad artística por sí mismos y encontrar su propia imagen / imágenes.
Texto por Na Risong y Susana Sanz
Artistas participantes representados
por Intern Art Center:
Bo Mu
Ju Duoqi
Jin Ping
Liu Jianan
Zhong Weixing
DRAWING APPLICATIONS
Swab Barcelona
presenta Drawing Applications, un programa comisariado por Mónica Álvarez
Careaga.
Diseño,
arquitectura, periodismo, psiquiatría, caligrafía o botánica son algunas de las
numerosas áreas de la ciencia y la cultura a las que la práctica dibujística ha
aportado una herramienta extremadamente eficaz. Los temas y tipos de dibujo
(croquis, planos, caricaturas, cuadernos de campo, mapas, carteles, textos…)
derivados de estos usos están muy presentes en la experiencia artística
contemporánea y son objeto de una sección específica en SWAB Barcelona.
Comisariado por Mónica
Álvarez Careaga, el programa Drawing Applications está
integrado por ocho proyectos artísticos individuales que evidencian la
transformación en materia artística de los usos tradicionalmente atribuidos al
dibujo, presentados por ocho de las mejores galerías españolas.
Las galerías participantes y los
artistas representados son los siguientes:
Addaya Centre d'art Contemporani (Alaró,
Mallorca): Paula Rubio Infante
Ángeles Baños (Badajoz): Laura González Cabrera
ATM /Contemporary /galeria Altamira (Gijón, Asturias): Cristina Ferrández
etHALL dibujo contemporáneo : (Barcelona): Luis Macías
GALERÍA ALEGRÍA (Madrid): Juan Escudero
GALERÍA JAVIER SILVA (Valladolid): Theo Firmo
GALERÍA SIBONEY (Santander): Gómez-Bueno
GALERIA SICART (Vilafranca del Penedès, Barcelona): Gonzalo Elvira
Ángeles Baños (Badajoz): Laura González Cabrera
ATM /Contemporary /galeria Altamira (Gijón, Asturias): Cristina Ferrández
etHALL dibujo contemporáneo : (Barcelona): Luis Macías
GALERÍA ALEGRÍA (Madrid): Juan Escudero
GALERÍA JAVIER SILVA (Valladolid): Theo Firmo
GALERÍA SIBONEY (Santander): Gómez-Bueno
GALERIA SICART (Vilafranca del Penedès, Barcelona): Gonzalo Elvira
Pie de foto:
1 Cristina Ferrandez // 2 Gomez-Bueno // 3 Gonzalo Elvira // 4 Juan Escudero
5 Laura González Cabrera // 6 Luis Macías // 7 Paula Rubio Infante // 8 Theo Firmo
1 Cristina Ferrandez // 2 Gomez-Bueno // 3 Gonzalo Elvira // 4 Juan Escudero
5 Laura González Cabrera // 6 Luis Macías // 7 Paula Rubio Infante // 8 Theo Firmo
SWAB BARCELONA PRESENTA, SWAB PERFORMANCE, UN PROGRAMA COMISARIADO POR JUAN CANELA.
Swab Performance es un programa de
performances, acciones e intervenciones específico para SWAB Barcelona 2015.
Atendiendo a la presencia de este formato en las prácticas artísticas
contemporáneas y a su a veces, complicada relación con el mercado, Swab
Performance quiere activar un espacio performativo en la feria, que
sea autónomo y parte integral de la misma. Una feria de arte es básicamente un
evento, una plataforma para conversaciones, actividades e intercambio y es éste
contexto el que acoge propuestas de artistas nacionales e internacionales que
trabajan en torno a la performance atendiendo a sus especificidades (cuerpo,
tiempo, espacio y acción) desde posiciones diversas.
Artistas
participantes:
SWAB BARCELONA
PRESENTA, SOLO SWAB, UN PROGRAMA COMISARIADO POR DILERIA LAZO Y CAROLINA
ARIZA.
Direlia Lazo y Carolina Ariza repiten el comisariado de
Solo Swab. La sección conserva el formato de presentaciones individuales de
artistas latinoamericanos, atendiendo especialmente a aquellas prácticas
artísticas de marcado carácter procesual y documental. Poéticas que exploren
las narrativas de la historia y que confronten la discontinuidad y
heterogeneidad del relato "oficial". Dando continuidad a la edición
anterior, Solo Swab pretende ser una plataforma de pensamiento y reflexión en
torno a la producción artística actual en diálogo con el contexto social
político latinoamericano.
.
.
Las galerías
participantes:
Artista: Fredy Alzate, Rionegro
.
José de la Fuente, Santander
Artista: Arturo Hernández Alcázar, Mexico City
....
Nube Gallery, Santa Cruz
Artista: Alejandra Alarcón, Cochabamba
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Lokkus Arte Contemporáneo, Medellín
Artista: Santiago Vélez, Medellín
DE
APPEL ARTS CENTRE, MACBA BARCELONA Y SWAB BARCELONA presentan, SWAB FORUM.
Un nuevo programa a través del cual 2 ex alumni del Curatorial Programe del Appel Arts Centre crearán un diálogo entre ocho artistas seleccionados por ellos mismos con sus respectivas obras, entre los artistas presentes en los diferentes programas de galerías de Swab Barcelona 2015.
En torno a este diálogo se creará un debate en el marco del Programa Swab Thinks de la mano del Programa de Estudios Independientes (PEI) del MACBA y un catálogo con textos editados por Lorenzo Benedetti, Director de Appel Arts Centre y Bartomeu Marí, director del MACBA.
SWAB SEED
Swab Barcelona anuncia su nuevo programa SWAB SEED by FOCUS ENGELHORN, para su próxima edición 01-04 Octubre 2015. Un programa comisariado por David Armengol.
En los últimos años, la escena
artística de Barcelona ha generado un buen número de nuevos espacios
independientes dedicados al arte contemporáneo. Lugares, plataformas y personas
que tiran adelante propuestas artísticas, exposiciones, residencias, eventos…al
margen de la oficialidad de lo institucional. Propuestas artísticas que mejoran
las posibilidades de trabajar en arte, ofreciendo experiencias profesionales
relevantes y significativas para el contexto local y sus conexiones con el
ámbito internacional.
Por primera vez, Swab Seed se suma al
programa de Swab Barcelona 2015 con un espacio de visibilidad y debate centrado
en propuestas independientes en su mayoría ubicadas en Barcelona. Espacios que,
desde la potencia e inestabilidad de solo depender de ellos mismos, se han
convertido en uno de los escenarios más fructíferos y dinámicos del panorama
cultural de la ciudad en la que se encuentran.
Swab Seed funciona
desde un doble registro. Por un lado, es un espacio físico de presentación
colectiva de espacios independientes (metodologías de trabajo, artistas,
vinculados, proyectos específicos). Por el otro, y bajo el título de Intensidad
y Supervivencia: práctica artística desde lo independiente, un programa público
de mesas redondas y charlas con sus protagonistas. Swab Seed formará parte del
programa oficial de la feria en su próxima edición. Espacio comisariado por David Armengol.
SEED BCN:
El Palomar, Barcelona
Arts Coming, Barcelona
me &
the curiosity, Barcelona
La
Galería Encantada, Barcelona
Halfhouse, Barcelona
SEED EU:
Salón, Madrid
Junefirst, Berlín